★ 林克雷特聲音訓練系統 Voice 1 Voice 2 Voice 3
Voice 1：專業演員的入門班，從認識自己的聲音開始，前往這趟探索的旅程。
Voice 2：開始進入使聲音自由的技術方法，無形也能變有形。
Voice 3：踏著共鳴的階梯，擴展音域範圍與表達能力。
※ 因為課程內容步驟、順序極為重要，Voice 1-3 必須從1上到3，無法跳課。
※ 由於課程內容特殊，建議22歲以上或大學畢業或戲劇在校生等報名。
由創辦人克莉絲汀‧林克雷特（Kristin Linklater）以超過五十年的自身教學經驗並與諸多劇團、院校工作後， 整匯出最符合戲劇演員聲音需求的訓練方法。透過一系列循序漸進的練習：先將身體意識喚醒後開始放鬆； 再透過對呼吸意識的覺醒、開始與聲音真實碰觸，接下來進展至較技術性的唇舌喉頸的開展， 至共鳴腔體開發與對身體聲音的探索等等有形練習，實際地探索聲音及音域的彈性與可能。 中途並穿插科學性的實質知識，幫助演員對自身肌肉骨骼進一步的理解與學習。 最後才進入母子音咬字，並深層反覆地運用於實際文本練習。 此完善縝密的聲音訓練系統，已為歐美專業演員熟悉的技術，盛行多年。 許多知名歐美藝人為林克雷特及其教師群們麾下學生如：雪歌妮維佛，比爾墨瑞，山姆洛克威爾，以及美國東尼獎得主Bernadette Peters⋯等。 林克雷特深信，放鬆的身體結合了自由的氣息進出，發出的與生俱來擁有的自然人聲，才為身體原初聲音的全然自由。 ※以上課程介紹版權所有，請勿抄襲或挪作他用
課程資訊
◆ Voice 1
課程時間：2022/2/8-2/13（2/11休一天）
2/8（二）10:00-17:00
2/9（三）10:00-17:00
2/10（四）10:00-17:00
2/12（六）10:00-17:00
2/13（日）10:00-17:00
共計10個時段，30個小時
10人開班，12人額滿
2022/2/5截止報名
◆ Voice 2
課程時間：
2022/2/16-2/21（2/19休息一天）
2/16（三）14:00-21:00
2/17（四）10:00-17:00
2/18（五）10:00-17:00
2/20（日）10:00-17:00
2/21（一）14:00-21:00
共計10個時段，30個小時
10人開班，12人額滿
2022/2/10截止報名
◆ Voice 3
課程時間：
2022/2/25-3/2 （2/28休息一天）
2/25（五）10:00-17:00
2/26（六）10:00-17:00
2/27（日）10:00-17:00
3/1（二）10:00-17:00（日子丸空間）
3/2（三）10:00-17:00
共計10個時段，30個小時
10人開班，12人額滿
2022/2/20截止報名
【課程地點】
排椅子排練場（台北市中正區中華路二段125號2樓，捷運龍山寺站步行約10分鐘，捷運小南門站步行約15分鐘）
日子丸空間（新北市永和區中正路283巷37號6樓，永安市場捷運站）
＊除3/1在日子丸空間，其餘皆在排椅子排練場
【學員參與條件】
◆ Voice 1：需有基本表演經驗，參與過公開售票演出或專業鏡頭/劇場表演經驗3年以上演員。報名Voice 1學員請附上過去專業演出片段，或兩分鐘之內獨白徵選帶（影像及聲音清晰的專業徵選片段），需經過講師閱覽履歷資料，收到入選通知後，才繳交報名費。
◆ Voice 2：必須曾參加林克雷特聲音訓練之學員，請於報名表單中說明曾參與之課程，需經過講師閱覽履歷資料，收到入選通知後，才繳交報名費。
◆ Voice 3：必須曾參加林克雷特聲音訓練Voice1+Voice2之學員，請於報名表單中說明曾參與之課程，需經過講師閱覽履歷資料，收到入選通知後，才繳交報名費。
◆ 所有課程均須全程參與不得請假，如有特殊需求請先徵得講師同意。
【課程須知】
◆ 此課程會有些許英語夾雜上課，能接受之學員才請報名。
◆ 此工作坊聲音訓練初期的相關練習相對緩慢，需要能對自我探索過程有耐心並不求即時成果的演員參與。
◆ 課前演員請準備好一個獨白（現代或經典，劇場或電影，中英均可）。台詞需滾瓜爛熟，並對其角色故事背景有深刻的了解。準備越充足，收穫會越多。長度請勿超過三分鐘。
◆ 此門聲音訓練並非戲劇治療，無法提供任何醫療上的療效或身心諮詢。在工作（上課）過程中的某些情緒釋放，對許多人來說或許難以避免，但並非此課程目的。希望學員能調整上課心態，將之看作一個與自己的身體跟腦袋遊玩與實驗的安全場所。
此課程多數練習無法佩戴口罩上課
如遇疫情嚴峻配合政府政策必須停課可全額退費
講師介紹：
林微弋
美國紐約常春藤哥倫比亞大學劇場表演藝術碩士，台灣大學戲劇系學士。
2015年，微弋成為第一位受日舞影展導演工作坊邀演的台灣女演員，並以短片《When Mom Visits》獲得美國達拉斯亞洲影展最佳演出獎以及洛杉磯電影節獎最佳女主角獎。劇場方面，同年以戲劇《Buddhas Are Screaming in China》獲紐約Planet Connection戲劇節最佳女主角提名。
2016，首支電影長片《自畫像》入圍2017年鹿特丹國際影展大銀幕獎、台灣金馬影展開幕片以及台北電影節最佳劇情長片入圍。
2017年於紐約 Urban Stage主演外百老匯話劇《A Deal》為台灣首位以主角之姿站上外百老匯舞台出演全英文戲劇的演員。
★ 動物轉化創作工作坊
印地安人相信，每個人都有一隻陪伴自己的力量動物；榮格說，文明人必須使心中的動物成為朋友。除此之外，一個古老的瑜珈修行者，轉化動物為體位法，為了通往靈性修行之路；一個古戰場的士兵，轉化動物為拳腳套路，為了穿越生死相搏的瞬間；一個古代部落裡的巫師，轉化動物為舞蹈，為了召喚崇拜的神靈與先祖。表演者則向動物學習，重新開啟感官的覺察與想像的能力，透過對生存、繁衍、死亡的慾望與投射，重新觀看自己。 三缺一劇團探索動物轉化已邁入第十年，我們試圖打破只以動物作為角色捷徑的寫實表演方法，讓動物轉化是一種關聯性的漫遊。我們會在不同的波動與頻率之間流轉變動，在世界萬物的網絡下漫遊，動物與其環境（空間/植物/自然元素）共生，因此動物轉化在流動的過程中，也會進入萬物的流變之河中。 動物轉化創作工作坊將從獵殺的遊戲、感官的開發開始，進到如何提煉出動物的表現性，並再溢出進到流變之河中。我們將會在過程中帶領太極導引、武術與各式身體覺察訓練方法，更重要的是，我們將會一起探索與創作。
課程資訊
課程時間：
2022/3/5（六）10:00-13:00 14:30-17:30
2022/3/6（日）10:00-13:00 14:30-17:30
2022/3/12（六）10:00-13:00 14:30-17:30
2022/3/20（日）10:00-13:00 14:30-17:30
2022/3/27（日）10:00-13:00 14:30-17:30
2022/3/30（三）18:30-21:30
2022/4/13（三）18:30-21:30
2022/4/17（日）10:00-13:00 14:30-17:30
共計14個時段，42個小時
10人開班，12人額滿
2022/2/28截止報名
課程地點：
小事小室（台北市民生東路一段6號3樓，近雙連捷運站）
【學員參與條件】
◆ 需有基本表演經驗，參與過公開售票演出或劇場表演經驗3年以上演員。報名者請於報名表單描述劇場經驗與身 體學習經驗，需經過講師閱覽履歷資料，收到入選通知後，才繳交報名費。
◆ 課程會有作業，如蒐集資料、創作排練等，能接受的學員才請報名。
◆ 課程須全程參與不得請假，如有特殊需求請先徵得講師同意。
◆ 由於課程內容特殊，建議20歲以上或大學畢業或戲劇、舞蹈在校生等報名。
講師介紹
★ 魏雋展
身為一個創作者，魏雋展有著極度敏銳的觀察和感受力，生活中各類事件、人物與議題，經由他的裁切、選擇與結構，都能成為表演的原料，並從這種日常性自我創造中，擴及對社會議題與價值體系的挖掘，展現對生存的反思詰問與辯證。對他而言，表演的施力點是自己與角色的對話過程，因此，一場演出永遠是一個意見，一種態度的聲明與選擇。
畢業於國立臺北藝術大學劇場藝術研究所表演組，現任三缺一劇團藝術總監，臺北藝術大學戲劇系講師、文化大學舞蹈系講師。
導演作品有三缺一劇團《國姓爺之夢》、《蚵仔夜行軍》等，參與作品有三缺一劇團《男孩》（2010年提名台新藝術獎，2012法國外亞維儂藝術節，2014多倫多Enwave Theatre演出，2017新加坡華文小劇場藝術節）、《LAB參號──不知為何物》、《蚵仔夜行軍》（獲得牯嶺街小劇場2014年度最佳節目以及評審團大賞）；驫舞劇場《繼承者》；EX-亞洲劇團《假戲真作》；莎妹劇團《麥可傑克森》、《SMAPXSMAP》；無獨有偶工作室劇團《剪紙人》、《最美的時刻》（入選聯合報2009年度30大錯過可惜的表演藝術）、《In-Between 間》（於當代藝術館演出的跨領域裝置偶劇場）、《我是另一個你自己》（2009亞維儂藝術節與荷蘭偶戲節）；誠品讀劇節—聽戲趣《廁所在這裡》；再現劇團《關於洛芙的15首＿what is Love? concert》等。
★ 賀湘儀
表演/導演/教學/創作陪伴/芳療學習者
曾參與再拒劇團、黑眼睛跨劇團、莎妹劇團、河床劇團、EX-亞洲劇團、無獨有偶工作室劇團、讀演劇人等劇團演出，表演經驗橫跨物件劇場、偶戲、肢體劇場、獨腳戲等。為三缺一劇團創始團員，並於2017年擔任團長至今。2011年與魏雋展於三缺一劇團開啟「LAB計畫」，嘗試建立劇團的身體美學脈絡；2012年與魏雋展聯合編導獨腳戲作品《耳背上的印記》（The Mark），將個人的生命經驗轉化為台灣的集體記憶； 2014年導演《土地計畫首部曲—還魂記》（Come back from River），開啟對於環境議題的長期關注；2020年開始跨領域創作與合作，擔任視覺藝術家張紋瑄《魚尾獅是何時絕種的？—21世紀成功敘事學》（When Did the Merlion Become Extinct? —The Narrative to Succeed in the 21st Century）戲劇構作與表演指導、2021年擔任TIDF紀錄片工作者《記錄劇場：實驗067》(Documentary Theatre: Experiment 067)戲劇構作；2021年編導創作《陌生海》（The Unknown Ocean），嘗試將劇場視為感官的延伸，讓觀眾以身體感知，而非觀賞；2021年演出與共同創作三缺一劇團《國姓爺之夢》。
2016年與友人共同創辦友善環境品牌「Home Work / 家務室」，提供美好生活的永續提案；2019年接觸芳香療法，開啟嗅覺的道路。
★ 給所有人的表演課
賀湘儀：「能讓我一直演下去的動力，大概是來自於，我越演越發現，表演是一扇通往自己與他人的通道。透過表演，我的世界被開展，這樣美好的事，我想讓更多人知道。」 這是一門專為大眾而開的表演課程，你不用想成為演員，也不需要有表演基礎，只需要你有對自我探索的好奇心與勇氣，與一份想對世界放送溫暖的心意。我們將會進行戲劇遊戲、身體開發、空間探索，與即興練習，你會玩到表演這回事，但不需要表演給誰看；你會體驗表演這項技藝，但不需要鳥它。 第一堂：嗨，我們來打招呼 第二堂：碰觸 第三堂：感官覺醒 第四堂：空間與雕塑 第五堂：身體與聲音 第六堂：模仿 第七堂：雙人即興練習 第八堂：記得我們在一起
課程資訊
課程時間：
4/16（六）14:00-17:00
4/23（六）14:00-17:00
4/30（六）14:00-17:00
5/14（六）14:00-17:00
5/21（六）14:00-17:00
5/28（六）14:00-17:00
6/4（六）14:00-17:00
6/11（六）14:00-17:00
共計8個時段，24個小時
8人開班，12人額滿
2022/4/10 截止報名
課程地點：
小事小室（台北市民生東路一段6號3樓，近雙連捷運站）
【學員參與條件】
◆ 不須有表演經驗，但仍需要填寫報名表並附上個人照片，並請簡單介紹自己與描述為什麼想來上這堂課，需經過講師閱覽履歷資料，收到入選通知後，才繳交報名費。
◆ 課程內容會有肢體碰觸，能接受的學員才請報名。
◆ 課程最多請假兩堂，並請於報名時先填寫於報名表。
講師介紹
★ 賀湘儀
表演/導演/教學/創作陪伴/芳療學習者
曾參與再拒劇團、黑眼睛跨劇團、莎妹劇團、河床劇團、EX-亞洲劇團、無獨有偶工作室劇團、讀演劇人等劇團演出，表演經驗橫跨物件劇場、偶戲、肢體劇場、獨腳戲等。為三缺一劇團創始團員，並於2017年擔任團長至今。2011年與魏雋展於三缺一劇團開啟「LAB計畫」，嘗試建立劇團的身體美學脈絡；2012年與魏雋展聯合編導獨腳戲作品《耳背上的印記》（The Mark），將個人的生命經驗轉化為台灣的集體記憶； 2014年導演《土地計畫首部曲—還魂記》（Come back from River），開啟對於環境議題的長期關注；2020年開始跨領域創作與合作，擔任視覺藝術家張紋瑄《魚尾獅是何時絕種的？—21世紀成功敘事學》（When Did the Merlion Become Extinct? —The Narrative to Succeed in the 21st Century）戲劇構作與表演指導、2021年擔任TIDF紀錄片工作者《記錄劇場：實驗067》(Documentary Theatre: Experiment 067)戲劇構作；2021年編導創作《陌生海》（The Unknown Ocean），嘗試將劇場視為感官的延伸，讓觀眾以身體感知，而非觀賞；2021年演出與共同創作三缺一劇團《國姓爺之夢》。
2016年與友人共同創辦友善環境品牌「Home Work / 家務室」，提供美好生活的永續提案；2019年接觸芳香療法，開啟嗅覺的道路。
★ 寫實表演的十堂課
這是一堂重新思辯寫實表演本質的課程，從感官的真實接收與反應著手，加上衝突攀升的原則，兩者激盪出凝鍊而強烈的角色行動線。進一步探討演員如何在演員觀點與角色心理之間玩耍並構築出複雜的人性樣貌。 ＊本課程適合已有表演經驗的演出者進修 ＊本課程為進階小班制 第一堂：感官記憶I 第二堂：感官記憶II 第三堂：行動線I 第四堂：行動線II 第五堂：行動線III 第六堂：行動線IV 第七堂：台詞練習I 第八堂：台詞練習II 第九堂：文本呈現與討論I 第十堂：文本呈現與討論II
課程資訊
課程時間：
5/2（一）13:30-17:30
5/9（一）13:30-17:30
5/17（二）13:30-17:30
5/23（一）13:30-17:30
5/30（一）13:30-17:30
6/7（二）13:30-17:30
6/13（一）13:30-17:30
6/20（一）13:30-17:30
6/21（二）13:30-17:30
6/27（一）13:30-17:30
共計10個時段，40個小時
6人開班，8人額滿
2022/4/30 截止報名
課程地點：
小事小室（台北市民生東路一段6號3樓，近雙連捷運站）
【學員參與條件】
◆ 需有表演經驗，參與過公開售票演出或劇場表演經驗3年以上演員。報名者請於報名表單描述劇場演出與相關學習經驗，需經過講師閱覽履歷資料，收到入選通知後，才繳交報名費。
◆ 課程會有作業，如蒐集資料、創作排練等，能接受的學員才請報名。
◆ 課程須全程參與不得請假，如有特殊需求請先徵得講師同意。
◆ 由於課程內容特殊，建議20歲以上或大學畢業或戲劇在校生報名。
講師介紹
★ 魏雋展
身為一個創作者，魏雋展有著極度敏銳的觀察和感受力，生活中各類事件、人物與議題，經由他的裁切、選擇與結構，都能成為表演的原料，並從這種日常性自我創造中，擴及對社會議題與價值體系的挖掘，展現對生存的反思詰問與辯證。對他而言，表演的施力點是自己與角色的對話過程，因此，一場演出永遠是一個意見，一種態度的聲明與選擇。
畢業於國立臺北藝術大學劇場藝術研究所表演組，現任三缺一劇團藝術總監，臺北藝術大學戲劇系講師、文化大學舞蹈系講師。
導演作品有三缺一劇團《國姓爺之夢》、《蚵仔夜行軍》等，參與作品有三缺一劇團《男孩》（2010年提名台新藝術獎，2012法國外亞維儂藝術節，2014多倫多Enwave Theatre演出，2017新加坡華文小劇場藝術節）、《LAB參號──不知為何物》、《蚵仔夜行軍》（獲得牯嶺街小劇場2014年度最佳節目以及評審團大賞）；驫舞劇場《繼承者》；EX-亞洲劇團《假戲真作》；莎妹劇團《麥可傑克森》、《SMAPXSMAP》；無獨有偶工作室劇團《剪紙人》、《最美的時刻》（入選聯合報2009年度30大錯過可惜的表演藝術）、《In-Between 間》（於當代藝術館演出的跨領域裝置偶劇場）、《我是另一個你自己》（2009亞維儂藝術節與荷蘭偶戲節）；誠品讀劇節—聽戲趣《廁所在這裡》；再現劇團《關於洛芙的15首＿what is Love? concert》等。